La moda riscopre i pois: il motivo del passato conquista le nuove passerelle

I pois protagonisti delle tendenze della moda.

I cerchi geometrici stampati sui tessuti attraversano i secoli senza perdere forza espressiva. Guardati con timore durante il Medioevo per la somiglianza con i segni lasciati da epidemie come peste e morbillo, hanno conquistato nel tempo il guardaroba occidentale fino a imporsi come una costante del costume.

Oggi la fantasia a puntini vive una nuova stagione di popolarità. Come ricostruito da ELLE IT, i pois si sono ripresi il centro della scena nelle sfilate per la stagione fredda, rielaborati dai grandi marchi in chiave grafica, materica e persino tridimensionale su abiti, giacche e accessori.

La trasformazione di questo motivo segue un percorso lungo, che intreccia l’evoluzione industriale, il cinema hollywoodiano e le scelte di stile dell’aristocrazia europea.

Dalle macchine industriali ai set di Hollywood

La diffusione di massa del motivo a cerchi è legata a una precisa innovazione tecnologica. Fu infatti la meccanizzazione della Rivoluzione Industriale a permettere la produzione regolare di tessuti stampati con precisione millimetrica.

«Punti perfettamente rotondi ed equidistanti»

Così la curatrice dei Musei Nazionali di Scozia Georgina Ripley ha descritto il risultato tecnico ottenuto con i nuovi macchinari dell’epoca. Già il dandy Beau Brummel ne aveva fatto uso moderato su cravatte e sciarpe dei suoi completi da uomo. Nel 1926 la fantasia comparve sul costume da bagno di Norma Smallwood, vincitrice di Miss America, e due anni dopo, nel 1928, addosso al personaggio animato di Minnie Mouse.

Dagli anni Trenta in poi, il cinema ne ha accelerato la consacrazione. Il costumista Adrian scelse una blusa e pantaloni coordinati per Katharine Hepburn nel film La donna del giorno, allontanando la stampa dall’idea di abbigliamento infantile. Più tardi, la costumista Marilyn Vance disegnò per Julia Roberts nei panni di Vivian Ward l’abito marrone a bolli bianchi per la scena della partita di polo in Pretty Woman, trasformandolo in un riferimento dell’immaginario collettivo.

Dall’alta moda parigina al guardaroba reale dei Windsor

Tra gli anni Cinquanta e Sessanta, i grandi maestri dell’alta moda francese e italiana hanno integrato i pallini nelle loro creazioni d’archivio: i bolerini con fiocchi firmati da Christian Dior, i modelli in seta senza spalline di Madame Grès e le tute ampie create da Valentino per la modella Veruschka sui tetti di Roma.

Anche la famiglia reale britannica ha mantenuto un legame costante con questa grafica. La regina Elisabetta II indossava chemisier plissé coordinati ai cappelli, mentre la principessa Margaret scelse sontuosi abiti da ballo decorati con fiocchi. Negli anni Ottanta, Lady Diana diffuse la stampa su cappotti leggeri, gonne a pieghe, collant e giacche con spalle strutturate, incluso l’abito sfoggiato al Royal Ascot nel 1988, in seguito omaggiato anche da Kate Middleton. Negli anni recenti, il motivo ha trovato nuova linfa nell’incontro tra Louis Vuitton, sotto la direzione di Marc Jacobs, e l’artista giapponese Yayoi Kusama.

Jacquemus, proposta per le collezioni autunno inverno.

Le reinterpretazioni dei designer sulle nuove passerelle

Sulle passerelle della stagione autunno inverno, la versatilità dei polka dots si manifesta in molteplici declinazioni stilistiche. Da Jacquemus, il motivo compare su abiti sagomati con volant, maglie con scollo a barchetta e giacche arricchite da pompon materici. Il designer ha spiegato il mix di riferimenti del suo lavoro:

«Volevo una donna forte: con lo spirito degli Ottanta, i tagli dei Cinquanta, e la sensualità dei Novanta»

La maison Dior unisce broccato e cerchi grafici su abiti midi drappeggiati, stole ampie e gonne a balze voluminose abbinate alla calzatura Romance. A Copenaghen, Caro Editions propone camicie con collo alla coreana, bustini in raso e completi coordinati con collant e cappelli a contrasto cromatico.

Altri marchi sperimentano con proporzioni e materiali differenti:

• Area intreccia foulard a pallini alternando dimensioni micro e macro su top americani e bluse semitrasparenti;
• Agnès B. propone gonne a balze con stampa a contrasto accanto a corsetti in pelle nera;
• Marni abbina t-shirt in lurex a pois con gonne in organza a fantasia floreale;
• Marie Adam-Leenaerdt riprende la linea anni Ottanta con minidress dalle spalle larghe;
• Niccolò Pasqualetti sovrappone gilet e camicia con puntini distribuiti su tonalità merlot;
• Nicklas Skovgaard inserisce dettagli circolari a rilievo su una cintura in nappa verde;
• Viktor & Rolf punta su volumi a palloncino e fiocchi strutturati.

Le nuove collezioni confermano come questa figura geometrica elementare rimanga uno degli strumenti visivi più adattabili della storia dell’abbigliamento.

Quale interpretazione del classico motivo a cerchi si adatta meglio alle vostre scelte quotidiane di abbigliamento?